　　9月17日晚，第十九届中国戏剧节参演作品婺剧《三打白骨精》亮相杭州东坡大剧院，一票难求、座无虚席。这台戏不仅在剧院里叫好叫座，在网络上近来也是国潮“网红”、戏曲“顶流”。许多账号发布“白骨精变脸变装”短视频，其中不少点赞破百万，网友直呼“太惊艳”。

　　婺剧俗称“金华戏”，拥有500多年历史，2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。在传统戏曲共同面临传承与发展课题的当下，“守正创新”是共识，但知易行难。而婺剧这一小剧种能走出家乡、走出国门、走红网络，叫得响、传得开，赢得观众尤其是年轻人的喜爱，其“破圈”密码值得研究。

　　婺剧《三打白骨精》这台戏的“正”，重在坚守戏曲艺术内核，它的创作带有鲜明的精品意识、戏曲本体意识和婺剧特色意识。整台戏唱念做打样样皆精彩，编导演美处处见匠心。婺剧一向音乐铿锵激越，动作粗犷有力，《三打白骨精》借助并放大这一特点，以此外化人物的内心情感。比如，唐僧的“文戏武做”，通过跌扑滚爬以及连续的颠步、蹉步、跪步等动作，呈现其被白骨精追击时的惊恐心态。悟空的唱念表演，细腻表达了拜别师父时伤感、愤怒、纠结、难舍等多重情绪。

　　整台戏没有盲目追求声光电，所有的舞美设计都服务于艺术表现。全剧收尾时，白骨精被悟空一棒打中，从高台上一个“硬僵尸”凌空摔下，“白骨骷髅”的舞美吊景同时轰然炸裂，效果震撼。剧院里的连连叫好，网络上“浙婺不养闲人”“个个能唱能打”“锣鼓卡点舒适”的好评，都是对创作者深厚功底与真诚演绎的热情反馈。

　　这台戏的“新”，在于对观众喜好的积极回应，对全媒体传播的有效运用。在市场环境下，只有持续培育新的观众群体，兼具艺术价值与市场活力，传统戏曲才能走进大众视野，走向更广阔的舞台。《三打白骨精》的创作与传播，始终带有强烈的观众意识，特别是积极吸引年轻人的意识。白骨精的“变脸变装”绝活，具象展现其“皮、肉、骨”三重形态，极具视觉冲击力。而其幻化出的“英姿飒爽女天神”形象，面容姣好、身手矫健，很是贴合年轻观众审美。

　　这台戏面世两年多来常演常新，在不断打磨艺术品质的同时，还时常融入新鲜创意：八戒的探戈舞姿，念白中“胶原蛋白”等网络流行词，无人机扮演的小蜜蜂等，一个个精雕细琢的点缀，给观众不断带来“小惊喜”。这些“上新”，无一例外都会成为网上婺剧爱好者们津津乐道的话题。令人叫绝的“名场面”，不断推出的“小惊喜”，都是婺剧借助互联网吸引新观众、结缘新朋友的生动名片，帮助其有效扩大影响力，也反哺了线下演出市场。